Devenir formateur en pratique artistique
Une personne dessine avec un stylo fin sur une grande feuille blanche avec des taches colorées à l'aquarelle, à côté d'une palette de peinture et d'un carnet jaune.
Formation courte

Devenir formateur en pratique artistique

Transformez votre passion artistique en expertise pédagogique
Cette formation a été conçue pour permettre aux artistes de transformer leur pratique en savoir-faire pédagogique. Elle combine réflexion sur la transmission, mise en pratique encadrée et intégration dans un réseau professionnel reconnu.
12
Participants max
4
Sessions par an
100%
Financement possible
Hybride
Format

La formation en détail

Cette formation a été conçue pour permettre aux artistes de transformer leur pratique en savoir-faire pédagogique. Elle combine réflexion sur la transmission, mise en pratique encadrée et intégration dans un réseau professionnel reconnu.

Chaque parcours est construit sur mesure à partir d'un diagnostic initial, afin d'assurer une progression adaptée et efficace. Vous apprendrez à concevoir des programmes pédagogiques structurés, à animer des ateliers avec impact et à adapter votre enseignement aux besoins spécifiques de chaque public.

Au-delà des techniques d'enseignement, cette formation vous permettra de développer une posture professionnelle solide, de maîtriser les outils d'évaluation et d'accompagnement, et de vous inscrire dans une démarche de progression continue. L'objectif est de vous rendre autonome et confiant dans votre rôle de formateur en pratiques artistiques.

La formation en image

No items found.

À qui s'adresse cette formation ?

  • Artistes plasticiens souhaitant diversifier leur activité en transmettant leur pratique.
  • Créatifs autodidactes désireux de structurer leur approche pédagogique pour l'enseigner.
  • Professionnels de l'animation ou de la médiation culturelle cherchant à développer des compétences d'enseignement artistique.
  • Toute personne ayant une pratique artistique régulière et l'envie de la partager.

Ce que vous allez apprendre

✔ Maîtriser les bases techniques communes à toutes les pratiques artistiques.

✔ Acquérir les savoir-faire spécifiques à sa discipline (dessin, peinture, céramique, etc.).

✔ Transmettre des techniques complexes de manière claire, progressive et adaptée.

✔ Concevoir et structurer un programme pédagogique (atelier ponctuel, cycle annuel, etc.).

✔ Adapter son enseignement aux différents publics et contextes (niveaux, besoins, handicaps, contraintes techniques).

✔ Créer des outils de suivi pour accompagner et évaluer la progression des apprenants.

✔ Prendre la parole devant un groupe avec clarté, assurance et bienveillance.

✔ Animer des ateliers vivants et inclusifs, favorisant la participation et la créativité.

✔ Accompagner la progression des élèves avec exigence et bienveillance.

✔ Accueillir, fidéliser et animer une communauté d'élèves variée.

✔ Développer une pratique réflexive pour améliorer continuellement son enseignement.

Méthodes pédagogiques

  • Alternance de présentiel, distanciel synchrone (visioconférence) et distanciel asynchrone (plateforme LMS)
  • Ateliers pratiques
  • Études de cas et analyses de situations réelles
  • Mises en situation pédagogiques, jeux de rôle, observations croisées
  • Coaching pédagogique individuel, avec accompagnement personnalisé par un formateur expert
  • Retours collectifs, échanges asynchrones et feedbacks pair-à-pair structurés

Prérequis

  • Pratique régulière d'une ou plusieurs disciplines artistiques
  • Motivation pour la transmission et l'enseignement
  • Aucun diplôme pédagogique préalable requis

Vos Formateurs

Arthur Tiar

Coordinateur pédagogique
15 ans d'expérience dans l'enseignement artistique. Diplômée des Beaux-Arts de Paris et d'un Master en Sciences de l'Éducation.

Maxime Penaud

Coordinateur pédagogique
15 ans d'expérience dans l'enseignement artistique. Diplômée des Beaux-Arts de Paris et d'un Master en Sciences de l'Éducation.

Ce que nos élèves en pensent

"Cette formation en finance m'a permis de maîtriser des concepts complexes tels que l'analyse financière et la gestion des investissements. Les formateurs étaient très expérimentés et ont partagé des exemples concrets qui ont enrichi notre apprentissage. Je me sens maintenant prêt à relever de nouveaux défis dans le domaine financier."
"La formation en ressources humaines que j'ai suivie m'a ouvert les yeux sur l'importance de la gestion des talents. J'ai appris à mieux comprendre les besoins des employés et à créer un environnement de travail positif. Les compétences que j'ai acquises m'ont aidé à progresser dans ma carrière."
100%
Taux de satisfaction*
100%
Taux de réussite*
100%
des participants déclarent avoir acquis des compétences utiles*

* Indicateurs calculés sur un panel de 1 répondant ayant participé à la formation "devenir enseignant en pratiques artistiques" en 2025. Indicateurs mis à jour le 01/11/2025

Programme de la formation

La formation se compose de 5 modules complémentaires obligatoires (socle commun). Les modules 1 et 5 peuvent être enrichis de contenus optionnels, selon le diagnostic initial et les besoins du participant.
Télécharger le programme
Module 01
6h

Techniques artistiques

Vivre un processus d’apprentissage expérientiel à travers la pratique du dessin, pour comprendre comment la maîtrise technique s’acquiert, se structure et se transmet.

Option : perfectionnement technique (bloc de 10h pour approfondir une ou plusieurs disciplines)

Module 01
5h

Fondements de la transmission artistique

Comprendre comment un adulte apprend dans le cadre des pratiques artistiques, et poser les bases d’une pédagogie expérientielle, bienveillante et ancrée dans la pratique.

Module 01
10h

Posture de l’enseignant

Développer sa confiance, sa communication et sa présence pour animer un groupe et accompagner la progression des apprenants.

Module 01
16h

Techniques pédagogiques

Concevoir un programme, adapter sa pédagogie aux publics (enfants, adultes, entreprises) et structurer la progression des apprentissages.

Module 01
9h

Mise en pratique accompagnée

Préparer, animer et évaluer un atelier complet en conditions réelles, avec supervision et feedback.

Option : prolongation de mise en pratique (par tranches de 3h) pour renforcer l’expérience terrain

Processus d'inscription

1

Prise de contact

Formulaire d'inscription ou prise de rendez-vous pour échanger autour du projet
2

Constitution du dossier

Transmission du CV, d'éléments illustrant la pratique artistique (portfolio, site, réseaux…) et d'une courte note de motivation
3

Entretien

Entretien individuel en visioconférence pour préciser le projet professionnel et vérifier l'adéquation avec le programme
4

Validation de la candidature

Définition du parcours et envoi d'une convention ou d'un contrat de formation pour signature
5

Entrée en formation

L'inscription devient effective après signature de la convention ou du contrat, et respect du délai légal de rétractation

Tarifs

Formation de base (46h)

  • Module 1 - Techniques artistiques (6h)
  • ...
  • ...
Tarif forfaitaire :
2 500 €
net de taxes

Forfaits complémentaire

  • Module 1 - Techniques artistiques (6h)
  • ...
  • ...

Financement de la formation

Grâce à notre certification, cette formation est éligible à différents dispositifs de financement public et mutualisé.

Que vous soyez salarié, indépendant ou demandeur d'emploi, des solutions existent pour financer tout ou partie de votre formation. Notre équipe vous accompagne dans vos démarches pour identifier le dispositif le plus adapté à votre situation.

Vous pouvez également opter pour un paiement en plusieurs fois grâce à notre partenaire Alma (2 à 12 mensualités).

CPF

Pour tout actif ayant cotisé

France travail

Pour les demandeurs d'emploi

FAF

Pour les indépendants

OPCO

Pour les salariés

Plus d'informations sur cette formation

Comment se déroule la formation ?

Veniam exercitation minim nulla pariatur sunt sint excepteur eiusmod ut magna aliqua. Duis magna qui veniam est non in ipsum cupidatat sit deserunt voluptate aliqua magna. Eu do nostrud id qui quis ad eiusmod laborum in non. Do et consequat aute aliquip sunt deserunt incididunt excepteur ut. Enim sint incididunt duis excepteur duis enim esse elit. Exercitation ex fugiat voluptate. Duis excepteur eiusmod cupidatat velit voluptate dolor amet culpa proident. Ipsum ullamco laborum tempor aliqua Lorem est.

Quelles sont les ressources mises à disposition ?

  • Ateliers S/D à Paris (espaces équipés et dédiés à la pratique artistique)
  • Supports pédagogiques : PDF, vidéos, grilles d’analyse, fiches outils
  • Exemples réels filmés
  • Plateforme en ligne (LMS) pour contenus asynchrones et échanges

Quelles sont les modalités d'évaluation ?

  • Exercices pratiques corrigés, quiz de validation des concepts clés
  • Mise en sitsuation pédagogique réelle, animée et évaluée par un formateur senior
  • Grille d’évaluation détaillée remise au participant avec feedback individualisé
  • Examen final : animation d’un cours complet, validation de la posture, des compétences et de la pédagogie
  • À l’issue de la formation, remise d’un certificat de réalisation, après validation de l’ensemble des séquences et de la mise en situation finale

La formation est-elle accessible aux personnes en situation de handicap ?

La formation est ouverte aux personnes en situation de handicap, sous réserve de notre capacité à mettre en place les adaptations nécessaires.

  • Un entretien préalable permet d’identifier les besoins spécifiques et d’envisager les aménagements possibles (supports, matériel, rythme, accompagnement).
  • Si les besoins identifiés dépassent nos possibilités d’adaptation, un accompagnement est proposé pour orienter vers un organisme plus approprié.
  • Le référent handicap reste disponible à chaque étape du parcours.
  • Contact du référent handicap : admin@savoirdessinerparis.fr

Quels sont les délais d'accès à la formation ?

  • Les inscriptions sont possibles toute l’année. Les dossiers de candidatures sont examinés dans un maximum de 14 jours ouvrés après réception
  • Le délai moyen d’entrée en formation est de 10 jours ouvrés après validation du dossier et signature de la convention, conformément aux conditions contractuelles
  • Les demandes spécifiques d’aménagement (accessibilité, besoins particuliers) peuvent nécessiter un délai supplémentaire pour permettre la mise en place des adaptations nécessaires

Combien de temps dure la formation ?

La formation comprend 46 heures de socle commun, auxquelles peuvent s’ajouter des modules optionnels en fonction des besoins définis lors de l’entretien initial.Le rythme est flexible et adapté selon le diagnostic initial et le projet du participant (parcours intensif ou étalé sur plusieurs semaines).

Cette formation peut-elle être financée ?

Grâce à notre certification, cette formation est éligible à différents dispositifs de financement public et mutualisé.

Que vous soyez salarié, indépendant ou demandeur d'emploi, des solutions existent pour financer tout ou partie de votre formation. Notre équipe vous accompagne dans vos démarches pour identifier le dispositif le plus adapté à votre situation.

Vous pouvez également opter pour un paiement en plusieurs fois grâce à notre partenaire Alma (2 à 12 mensualités).